कलाकार रेने लालिक किस सामग्री के साथ काम करने के लिए जाने जाते हैं?

रेने जूल्स लालीक (6 अप्रैल 1860, आय, मार्ने - 1 मई 1945, पेरिस) एक फ्रांसीसी ग्लास डिजाइनर थे, जिन्हें उनकी ग्लास कला, इत्र की बोतलें, फूलदान, आभूषण, झूमर, घड़ियां और ऑटोमोबाइल हुड गहने के लिए जाना जाता था। लालीक का प्रारंभिक जीवन डिजाइन और कला के तरीकों को सीखने में बिताया गया था जिसका उपयोग वह अपने बाद के जीवन में करेंगे। दो साल की उम्र में, उनका परिवार पेरिस के उपनगरीय इलाके में चला गया, लेकिन गर्मियों की छुट्टियों के लिए अय यात्रा की। इन यात्राओं ने लालिक को 'बाद में अपनी प्रकृतिवादी कागजी कार्रवाई' से प्रभावित किया। दो साल बाद अपने पिता की मृत्यु के साथ, लालीक ने पेरिस में लुईस औकोक के साथ एक प्रशिक्षु के रूप में काम करना शुरू किया। 1872 में, जब वह बारह वर्ष का था, जहां उसने ड्राइंग और स्केचिंग शुरू की। उन्होंने "इकोले डेस आर्ट डेकोरैटिफ्स" में शाम की कक्षाओं में भाग लिया। उन्होंने 1874-1876 तक वहां काम किया और बाद में दो साल लंदन के क्रिस्टल पैलेस स्कूल ऑफ आर्ट सिडेनहैम में बिताए। ललीक को कांच की कला में उनकी रचनाओं के लिए सबसे अधिक जाना जाता था। 1920 के दशक में, वह आर्ट डेको शैली में अपने काम के लिए विख्यात हो गए। वह हल्के कांच और सुरुचिपूर्ण रंगीन कांच के स्तंभों की दीवारों के लिए ज़िम्मेदार था, जो भोजन कक्ष और "एसएस नॉर्मंडी" के "भव्य सैलून" और आंतरिक फिटिंग, क्रॉस, स्क्रीन, रेरडोस और मिलब्रुक में सेंट मैथ्यूज चर्च के फॉन्ट के लिए जिम्मेदार थे। जर्सी (लाली का "ग्लास चर्च")। आय में उनके पहले के अनुभव उनके बाद के काम में उनका परिभाषित प्रभाव थे। नतीजतन, उनके कई आभूषण टुकड़े और फूलदान पौधों, फूलों और बहने वाली लाइनों का प्रदर्शन करते हैं।